O Nóis da Casa é um espaço de formação e experimentação cênica constituído por artistas de diferentes origens e trajetórias, reunidos em torno da pesquisa em teatro e dança contemporânea. Desenvolve um trabalho autoral e coletivo, no qual a direção estimula o diálogo e as potencialidades dos intérpretes-criadores. Seus processos articulam música, cenografia, iluminação, figurino, composição do intérprete-ator-bailarino, encenação e dramaturgia.
INTEGRANTES
Valeska Alvim
Valeska Alvim é professora da linha de Pesquisa Teoria e Prática em Artes Cênicas no Programa do PPGAC/UFAC. Doutora pelo Programa de Pós Graduação em Artes Cênicas UNB (2018) Mestre pelo Programa de Pós Graduação em Artes Unicamp (2012) e bacharel e licenciada em Dança pela Universidade Federal de Viçosa UFV (2006). Atualmente é docente na Universidade Federal do Acre (UFAC), concentrando suas atividades prioritariamente no curso de formação de professores em Artes Cênicas. Tem experiência na área de Artes, com ênfase historia da dança, dramaturgia corporal e ensino do teatro. Coordena o grupo de pesquisa e extensão em Artes Cênicas (Nois da Casa), coordenadora do grupo de pesquisa Poéticas do Corpo, Memória e Performatividade. Ganhou o prêmio de Circulação Amazônia das Artes - SESC (2014), o prêmio Klauss Vianna - FUNARTE (2014) e o prêmio Economia Criativa-Iniciativas Empreendedoras e Inovadoras, Ministério da Cultura-MINC (2012). Representante do Estado do Acre na FAEB - Federação de Arte Educadores do Brasil
Felipe Barbosa
Felipe Barbosa é bailarino, coreógrafo e artista-pesquisador. Mestre em Artes Cênicas, com foco em dança, (2019) pela Universidade Federal do Acre, onde também se formou como Bacharel (2012-2016) e Licenciado (2016-2021) em Educação Física. Autor do livro Bailarino do pé rachado: aprendizagem e criação (2025). Foi professor substituto no Colégio de Aplicação (2022-2024). Atuou como professor no curso Assistente de Coreografia do PRONATEC/IFAC em 2018 e professor de dança contemporânea e jazz na Koinonia Escola de Formação em Dança (2018-2019). Integra o Grupo de Pesquisa e Extensão em Artes Cênicas Nóis da Casa desde 2012 e pesquisador no Grupo Poéticas do Corpo, Memória e Performatividade (CNPQ). Ganhou o Prêmio do municipio de Rio Branco de Arte e Patrimônio – Fundação Garibaldi Brasil (2020) e o Prêmio Nacional Funarte RespirArte (2020).
Lucas Souza
Lucas Souza, atuou como bailarino, professor e coreógrafo na Escola de Dança Adorai (2012 - 2022), Koinonia Escola de Dança (2021 - 2022), Escola de Dança Exaltai (2019), Escola de Dança Jay Maciel (2023) e atualmente atua como coordenador artístico, coreógrafo, professor e bailarino no Estúdio de Artes Balancé (2021 - 2024), ministrando aulas de Balé clássico, Jazz e Dança Contemporânea, onde participou de vários espetáculos e amostras de danças. Também atuante como intérprete-criador do Grupo de Extensão e Pesquisa "Nóis da Casa" (2014 - 2024), onde circulou com a cia para nove estados do Brasil pelo projeto "Sesc Amazônia das Artes" com o Espetáculo de Dança Contemporânea "Origens" e com o Espetáculo "Fale agora ou Cale-se para sempre", também participa como bailarino da Companhia de Dança "Corpóreos". Atuou como aluno e professor pelo Projeto de formação "Expressões Contemporâneas - Criação e Visibilidade" oferecido pelo SESC (2014 - 2018). Incluindo também participação em várias oficinas e cursos de cias e professores renomados do país e no exterior.
Lana Letícia
Lana Letícia, é intérprete-criadora do Grupo Nóis da Casa (2023), onde participou do Espetáculo de dança contemporânea "Fale Agora ou Cale-se para Sempre", circulando com o mesmo em Porto Velho no "6° Evento Cultural Funcer" (2023) e em Salvador no "Bahia Dança" (2024). Participação como aluna em oficinas nacionais e internacionais. Também operando como professora e bailarina na Escola de Dança Jay Maciel, ministrando aulas de Balé clássico, onde participou do espetáculo "A Fantástica Fábrica de Chocolate" (2024). Professora, bailarina e coreógrafa do Studio de Dança "No Compasso" (2019-2024), prestando aulas de dança de salão. No mesmo Studio, participou dos espetáculos: "O Varal" (2021) e "Além" (2023). Representou o Studio no "Reverse Festival Dance" (2024), com 1° lugar, categoria de Dança de salão e coreografia destaque, ainda representou-o como bailarina na "Divertissement Mostra de Dança" (2024). Atuou como bailarina no Studio de Artes Balancé (2020-2022), local em que participou da Mostra de Dança I (2021) e II (2024).
Lavínia França
Lavínia França é formanda pela Escola Nacional do Ballet de Cuba no Brasil como bailarina ( 3ª a 6ª série) e professora (1ª e 2ª série), foi bailarina nas escolas Park Fitness Academia (2010-2013), Dançando no Ritmo (2014-2015), Studio de dança Gabilí (2015-2018), Escola de dança Exaltai (2018-2019), Escola de Dança Jay Maciel (2023-2025), CIA KDance (2024-2025) e como professora, bailarina, coreógrafa e ensaiadora na Escola de Ballet Lia Carvalho (2019-2025), Também participou de oficinas, cursos e competições no território nacional em diversos estados participando de aulas em diversas modalidades como ballet, jazz, contemporâneo, sapateado, ballet neoclássico, street dance, entre outros…)
Jessiane Gisele
Mestra em Artes Cênicas (2024) e em Educação (2019) pela Universidade Federal do Acre (Ufac), com licenciatura em Artes Cênicas/Teatro (2015) pela mesma instituição. Integra o quadro efetivo da Secretaria Estadual de Educação e Esporte (SEE), atualmente cedida ao Instituto de Educação Profissional e Tecnológica (IEPTEC), onde ministra cursos livres de formação artística no Centro de Educação Profissional e Tecnológica da Usina de Arte João Donato. Atuou como formadora de professores no Plano Nacional de Formação de Professores da Educação Básica (Parfor) entre 2018 e 2023.
É figurinista, aderecista, cenógrafa e pesquisadora nessas áreas, com destaque para criações que integram estética, funcionalidade e narrativas visuais. Atua como pesquisadora e figurinista no grupo de pesquisa e extensão em Artes Cênicas Nóis da Casa e como pesquisadora no grupo Poéticas do Corpo, Memória e Performatividade. Também integra o grupo de pesquisa em Práticas Decoloniais Freireanas, onde desenvolve o projeto “Filosofarte” no Centro Socioeducativo Mocinha Magalhães.
Com experiência docente na área de Artes, atuou como professora substituta no Centro de Educação, Letras e Artes (Cela) da Ufac (2015–2017). Suas práticas acadêmicas e artísticas têm foco no fortalecimento da cultura, da memória e da educação no estado do Acre, integrando perspectivas críticas, criativas e de impacto social. Além disso, é membro da Rede de Representantes da Federação de Arte/Educadores do Brasil (FAEB), promovendo o diálogo e o fortalecimento da arte/educação no contexto nacional.
Sarah Santiago
Discente do curso de Artes Cênicas na Universidade Federal do Acre e assessora de acessibilidade. Pessoa com deficiência visual, nasceu com 35% da visão total e utiliza a fotografia como meio de expressão artística, transformando sua limitação visual em diferencial sensível para captar detalhes, sentimentos e imagens. Foi destaque em matéria do portal A Gazeta do Acre, que ressaltou sua trajetória de superação e seu talento na fotografia.
Participou do curso de acessibilidade no Centro de Apoio Pedagógico para Atendimento às Pessoas com Deficiência Visual do Acre (CAP/AC), de 2012 a 2022. Atualmente integra o grupo Nóis da Casa, onde realiza consultoria de acessibilidade atitudinal e registro fotográfico para as redes sociais do grupo. Também participou do projeto Vozes do Povo como auxiliar de pessoas com deficiência.
